Podstawy pisania scenariusza - warsztat

Kilkudniowy warsztat jest skierowany do osób stawiających pierwsze kroki jako scenarzyści.

Warsztat obejmuje naukę pisania scenariusza filmu fabularnego, dostarczając uczestnikom niezbędnych narzędzi do tworzenia angażujących i skutecznych opowieści.
Podczas warszatu poznasz techniki tworzenia postaci, budowania fabuły oraz pisania dialogów, a także dowiesz się, jak dostosować swoje scenariusze do oczekiwań rynkowych.

Naucz się pisać scenariusze, które poruszają widzów i przyciągają uwagę klientów.

warsztat - pisanie scenariusza filmów fabularnych

W trakcie warsztatu poznasz najważniejsze rodzaje tekstów, które są kluczowe dla procesu tworzenia filmu oraz zasady które pozwolą Ci na sprawne posługiwanie się tymi narzędziami.
Zapoznasz się z zasadami budowania postaci filmowej oraz podstawowymi strukturami związanymi z dramaturgią filmu. 
Czego nauczysz się w trakcie warsztatów pisania scenariuszy filmowych?

jak napisać logline?

Krótka, jedno- lub dwuzdaniowa synteza fabuły filmu, która zawiera główny konflikt i cel głównego bohatera. Ma na celu zainteresowanie potencjalnych producentów, reżyserów lub inwestorów.

jak napisać treatment?

Rozbudowana wersja logline'u, zazwyczaj od 1 do 10 stron, która szczegółowo opisuje fabułę, główne postacie i kluczowe zwroty akcji. Treatment służy jako narzędzie do prezentacji pomysłu na film przed napisaniem pełnego scenariusza.

jak napisać synopsis?

Krótki streszczenie fabuły filmu, zazwyczaj od jednej do kilku stron, które przedstawia główne wydarzenia, postacie i konflikty. Jest bardziej szczegółowe niż logline, ale mniej rozbudowane niż treatment.

czym jest struktura trzyaktowa?

Podstawowa struktura scenariusza, która dzieli historię na trzy akty: wprowadzenie, rozwinięcie i rozwiązanie. Każdy akt ma określoną funkcję i zawiera kluczowe punkty zwrotne.

jak kreować postacie filmowe?

Jak tworzyć wiarygodne i wielowymiarowe postaci, które ewoluują w trakcie fabuły. Kluczowe elementy obejmują tło postaci, motywacje, cele, konflikty wewnętrzne i relacje z innymi postaciami.

jak budować konflikt w filmie?

Podstawowy element napędzający fabułę, który może być zewnętrzny (między postaciami) lub wewnętrzny (wewnątrz jednej postaci). Konflikt powinien być wyraźny i intensyfikować się w miarę rozwoju historii.

czym jest temat filmu? 

Główna idea lub przesłanie, które scenariusz stara się przekazać. Temat nadaje głębię i spójność całej historii, a także wpływa na decyzje postaci i rozwój fabuły.

jak pisać wiarygodne dialogi? 

Tworzenie naturalnych, wiarygodnych dialogów, które rozwijają postacie, napędzają fabułę i ujawniają kluczowe informacje. Dialogi powinny być zwięzłe i celowe, unikać ekspozycji i nadmiarowych informacji.

czym jest struktura dramaturgiczna?

Szczegółowe omówienie struktury dramaturgicznej filmu pełnometrażowego i przedstawienie struktur dramaturgicznych filmów krótkometrażowych.

jak formatować scenariusz? 

Zastosowanie właściwego formatowania scenariusza, które jest standardem w branży filmowej. Obejmuje to odpowiednie marginesy, nagłówki scen, opisy akcji i dialogi. Poprawne formatowanie ułatwia czytanie i produkcję scenariusza.

workshop leader

Mariusz Biernacki

I am a 5th year student of directing at the Łódź Film School. I am the author of three short feature films and 3 documentaries, which were presented at Polish and international film festivals.

I have perfected my directing skills under the supervision of renowned tutors and teachers such as: Anna Jadowska, Leszek Dawid, Jan Komasa, Maciej Pieprzyca and Grzegorz Jaroszuk.

I also carry out commercial projects for companies such as Deloitte, PKP SA, the Marshal's Office in Wrocław, the City of Opole, PGNiG, MPK Wrocław, Strefa Kultur Wrocław and many others.

more about me

Have any questions?

text me.

Podaj imię i adres email, aby przejść dalej